Една амбициозна и изпълнена с жизненост книга, която ни показва емблематичните световни образци на изкуството – онези, които ни посрещат щом посетим галерия или погледнем корицата на някой роман. Текстът проследява еволюцията на художественото мислене и изразяване от най-древни времена до наши дни, с илюстрирано резюме върху всеки жанр – от живопис и скулптура до концептуално изкуство и пърформанс. Хронологическата последователност на културните събития улеснява ориентацията на читателя в съответния исторически контекст. История на световното изкуство написана по възможно най-достъпен начин Представени са повече от ... |
|
|
Пиеса ... Веднъж един актьор ме помоли да напиша пиеса, която да се играе от чернокожи. Но какво всъщност означаваше чернокож? И най-вече - какъв е цветът му? Жан Жьоне (1910-1986) е романист, поет, драматург, много от чиито творби са били забранявали отначало заради "посегателство върху добрите нрави". Днес е всепризнат като модерен класик с остра и смущаваща индивидуалност. ... |
|
|
В настоящия сборник са публикувани научни доклади, изнесени на две междууниверситетски конференции, организирани от департамент "Дизайн и архитектура", НБУ - "Дизайн и архитектура - теория, практика и взаимодействие", 2011 г. и "Креативни практики и устойчив дизайн", 2012 г. Публикуваните доклади отразяват научните, теоретичните изследвания, съвременното състояние и посоките на развитие в областта на интериорния, графичния, модния и текстилния дизайн, дизайна за детска среда, компютърните средства в дизайна, архитектурата, "зелените" практики в съответните области, както и ... |
|
|
Любопитен изследователски поглед към някои класически произведения от изобразителното изкуство. ... Какво правим, когато гледаме една картина? За какво си мислим? Какво отключва нашето въображение? Как да изразим пред другите и пред себе си онова, което виждаме или усещаме? Доколко историкът на изкуството може да тълкува ентусиазирано нещата, които вижда – малко, много или никак? В своите шест кратки повествователни фикции, които са в същото време анкети върху видимото в изкуството – от Веласкес до Тициан, от Брьогел до Тинторето, Даниел Арас проследява приключенията на погледа. При всяка коментирана картина ... |
|
|
Книгата представя писателят Ивайло Петров като художник. Тя включва пастели, картини, рисунки на твореца. В него има коментари на Светлин Русев и проф. Иван Маразов за пластическото наследство на автора на "Хайка за вълци". В албума са показани пастели, акварели, масло, както и керамичните му творби - "гайдарче", "гъдуларче", "оплаквачки" и около 20-30 стилизирани фигури. Творчество на Ивайло Петров Първият сборник на Ивайло Петров е "Кръщение", а с повестта "Нонкина любов", която излиза на следващата година, става изключително популярен. През 1949 г. е ... |
|
|
Само десетилетие след появата си на европейската художествена сцена сецесионът прониква и в България. Проф. Валентин Ангелов разкрива духа, веруюто и естетиката на този стил. Българският художник, свидетел на невероятния сецесионен бум в Централна Европа, е запленен и впечатлен от рафинираните му форми, доведени до най-чист естетизъм, от тяхната елегантност, артистичност и грациозност. Изданието предоставя богата информация за сецесиона в България (не само като фактология, но и като философия), като органична част от интензивния художествен живот у нас през първите десетилетия на 20 -ти век. Прави преоценка на ... |
|
|
Втората част на книгата История на изкуството разглежда процесите в архитектурата, скулптурата, живописта и приложните изкуства от XVIII и XIX век. Текстът е онагледен с много примери, приложени в албум на няколко електронни носители, който съдържа над 50 000 репродукции. Изданието е предназначено за широк кръг от хора - както за студенти и ученици, изучаващи история на изкуството, дизайн и архитектура, така и за всички любознателни читатели, които са изкушени да надникнат в света на историята на изкуството. Включена е таблица - показалец на стиловете, тестове за проверка на новите знания и пълна библиография за периода. ... |
|
|
"Кандински е фокус на всички пътища в развитието на съвременната живопис. Голям естет на новото пластическо изкуство, той лелее в своето творчество зародишите на всички нови течения: по един ослепително логичен път той е преминал всички степени в последователното развитие на основния принцип на всяко изкуство: простотата. Започнал с колоритните ефекти на неоимпресионизма (той е страстно влюбен в колорита), Кандински тръгва по пътя на едно естетическо отлъчване от веществото, от формата, която владее още в импресионизма, и достига до удивителния минимум от средства - боя и линия (първичните елементи на живописта), - ... |
|
|
Кое прави някои неща произведения на изкуството? Как древните гърци са придавали форма на идеала си за красота? Дали цветовете могат да влияят пряко на човешката душа? В Книгата за изкуството ще намерите отговори на тези и много други въпроси. Чрез анализ на над 200 творби от различни жанрове в нея са представени основните течения, теми и стилове на изобразителното изкуство. Тази книга е написана на съвсем достъпен език, преодолявайки подводните камъни на специфичната терминология, с която си служат историците и теоретиците на изкуството. Тя е богато илюстрирана и по интригуващ начин поднася полезна информация за ... |
