Настоящият сборник е част от проекта "Визуалният образ". В две обособени части той включва текстове на гост - преподаватели в семинара и на докторантите през 2006 - 2007 година. Семинарната форма, както и цялостният проект на доц. Ирина Генова, са мислени едновременно като учебни и изследователски. Усилието по отношението на образователния аспект е не към тематична строгост, а към изпробване на различни насоки в широката инердисциплинарна рамка на визуалната култура. През първите три семестъра работата на семинара беше ориентирана по три най-общо зададени теми: "Реализъм и реалност", "Съвременен ... |
|
|
|
Румен Лаптев
Нов български университет
|
| Цена: 40.00 лв. / 20.45 € |
|
  |
|
В памет на живописеца Румен Лаптев, който ни напусна през 2013 г. ... В този каталог са представени над 80 цветни репродукции на картини от различни периоди на художника. Това, което няма как да се види тук, е усещането му за изкуството и за живота, отдадеността му към неговите ученици, майсторството му като познавач на технологията на живописта до най-дребните детайли. ... |
|
|
Да поведеш читателя в света на изкуството, да му помогнеш да вижда със сърцето си и да чува с очите си е трудна, нелека понякога рискована задача. Трудът с това изстрадано заглавие е плод на повече от трийсет десетилетия в областта на изобразителното изкуство, неговата история и философия. Да бъдеш добър в това, което си избрал като професия, е дълъг, нелек път и често, много често в това самотно занимание думите на Микеланджело Буонароти от едноименния му сонет те придружават в мъчителните часове върху белият лист: "Горейки, сам-самин оставам в мрака, когато слънцето от светлина света разголи: и в злочестина аз ... |
|
|
Тази забележителна хроника на най-драматичното десетилетие (1956 - 1966) в художествения живот на България, изпълнена с напрежение, изненадващи обрати и морални изпитания, е ново потвърждение на старата хуманитарна аксиома: истинската духовна култура е възможна само там, където са осигурени благоприятни условия за свободно индивидуално творчество, където конюнктурната съобразителност и прагматичната изгода не са убили искреността и волята да се служи честно на една благородна кауза. Димитър Аврамов (1929 - 2008) е един от най-известните български естетици, изкуствоведи и художествени критици. Завършва философия в СУ & ... |
|
|
Димитър Христов Зограф, Йоан Николов Иконописец, Константин Петрович Вальов. ... "Второто поколение зографи от Самоковската живописна школа" е изключително ценен труд, тъй като предлага научна информация за трима незаслужено забравени зографи, които дълго стояха в сянката на най-популярния от тази школа - Захарий Зограф. Става дума за Димитър Христов Зограф, Йоан Николов Иконописец и Костадин Петрович Вальов. В книгата се представя изчерпателно тяхното творчество - като творбите са подредени по автори и на хронологичен принцип. Анализите и изводите се основават на богат визуален материал. Изследването е ... |
|
|
Двуезично издание на български и английски език. Художник на 3D макета: Константин Марков. ... Книгата е замислена като поредица от книги за малки и пораснали деца. "История на изкуството в приказки и игри - книга 4" е посветена на Древна Елада. Това е една "жива" книжка. Тя е част от поредица, която диша, расте и се развива заедно със своята художничка и авторка - Елена Маркова. Наслаждавайте се на тази книга. Тя съдържа игри, диск и 3D макет на гръцки храм, което ви позволява да се потопите истински във времето на древна Елада. Радвайте се на всеки пълноценно изживян миг и носете късчета приказно ... |
|
|
Настоящото издание е двуезично - на български и английски език. ... „Зографи от Трявна“ е интригуващо изследване за живота и творчеството на тревненските зографи в периода XVІІІ–ХІХ век. Авторката Люба Цанева за пръв път разкрива тайните на многолюдните зографски фамилии, предавали изкуството си от баща на син в продължение на векове. С много любов тя разказва за богатите семейни традиции и преклонението на поколения зографи пред изкуството на иконописта. Предадена е и възрожденската атмосфера на Трявна, един уникален град, където почти във всяка втора къща се разнасяла миризма на бои и фирниси, работела се дърворезба и ... |
|
|
За изкуството на операта българинът проглежда почти по едно време с балканските си съседи, едва след средата на миналия век. Ще рече, две и половина столетия след същинското начало на това изкуство. Започва се с музика към драматичните представления и с бавното проникване на интонации-късчета от популярни опери, чудато и несръчно втъкани в шарената черга на българската градска култура през късното Възраждане. Книгата ни предоставя данни и богат илюстративен материал за операта в България от сформирането на първата професионална оперна трупа в 1890 г. до 1945 г. Присъстват и подробни справки за оперите, поставяни в ... |
|
|
Издателство „ Славена" поднася на своите читатели поредната книга на доайен-професора на НАТФИЗ „Кръстьо Сарафов" Иван Джаджев, посветена на естетическата мисъл през смятаната за най-неестетическа епоха - епохата на Европейското средновековие. Досега в поредицата от същия автор са излезли книгите: „Естетика на Класицизма" (2002) „ Естетика на Просвещението" (2007) „ Античната естетическа мисъл" (2009) Настоящото издание е адресирано към учени, преподаватели, творци и изследователи в областта на изкуството, студенти и към всички, интересуващи се от науката за красотата и изкуството и от нейната ... |
|
|
Представител на следвоенното поколение испански изследователи, историкът Хосе Антонио Маравал (1911-1986) е един от малкото учени в периода след Втората световна война, който чрез широтата на разглежданите теми надмогва интелектуалната изолация, в която се озовава академичният свят на франкистка Испания. Изследователските интереси на Маравал са насочени към историята на менталността в преходното време между Ренесанс и Модерност. Автор е на повече от сто научни труда, между които "Испанска теория за държавата през XVІІ век, Антични и Модерни", "Идеята за прогреса в началното развитие на обществата", & ... |
|
|
Le livre explore le regard depuis la Bulgarie envers la scène artistique française pendant les années 1960. À travers des cas concrets la dynamique de la décennie est mise en relief. L'auteure discute des participations aux forums internationaux, les échanges d'expositions, des exemples de la culture visuelle du quotidien. La recherche tend vers la pluralité: il est toujours possible aux cas analysés d'ajouter d'autres. Il est inapproprié de distinguer rigoureusement le regard envers la France du regard envers l'Occident, comme aussi des contacts avec les ... |
|
|
Книгата изтъква достойното и заслужено място, което българският уникален художествен текстил заема още от 60 -те години на XX век на световната артсцена. Разглежда постмодерните тенденции в творчеството на съвременни художници текстилци и налага идеята за синхронното възникване на съответните тенденции в българското, европейското и световното изкуство. ... |
