Ясен Гюзелев е един от най-забележителните български илюстратори със световна прочутост и признание, успял да превърне името си в емблема на българската илюстрация на ХХI век. Важна посочвана причина е виртуозното владеене на занаята, позволяващо му да съхранява на територията на едно приложно изкуство естетическата свобода на "рисуването без цел". Сам споделя, че почеркът му претворява светогледи и техники от реалистичните школи от XIX век, ренесанса, прерафаелитите, сецесиона.
През последните 10 - 15 години илюстрациите му започват да водят самостоятелен живот, да се превръщат в картини със своя кавалетна ... |
|
|
Представена от Борис Данаилов. ... Ако търсим необичайни явления в българския художествен живот през последните няколко десетилетия, вероятно една обективна оценка, характеризираща личността и творчеството на Генко Генков, би заела първото място. Спасителната несрета, в която той живее, е бронята, предпазваща го от санкции, а неуравновесеността на публичното му поведение предохранява зоната на творческата му свобода. И това е свободата на пластическия изказ, решителното преодоляване на натурната ограниченост, надскачане на правила, които тегнат като бреме над съзнанието у много автори. Името на Генко Генков, превърнал се ... |
|
|
Поколението, към което принадлежи Валентин Старчев (1935 г.), развива изключителна адаптивност към създалите се условия българските творци да мислят за изкуството си през неговите "пластически стойности", пренасяйки целия репертоар от революционни, исторически и социални сюжети в богата на деформации и фактури модернистична изказност. Валентин Старчев съумява да съчетае скулптурна с архитектурна форма, така че да скъса монотонната разказвателност на реализма и да изгради символи с възможности за различни интерпретации. След специфичната архитектоника и периодичното връщане към един и същи сюжет, широкият мащаб ... |
|
|
Тази книга е своеобразна история на българската живопис от Възраждането до наши дни. Студиите в нея, посветени на традициите и насоките в изкуството ни, както и портретите на най-добрите ни художници, много от които авторът сам е насърчавал и подкрепял в трудните години на тоталитарното безвремие, са изстраданото негово разбиране за действителната същност на твореца, въплъщение на който беше самият той. Тя е и нашият поклон пред делото на големия изкуствовед - пред неговия талант, достойнство и морал.
Димитър Аврамов е един от най-известните български естетици, изкуствоведи и художествени критици. Роден е през 1929 ... |
|
|
Крум Дамянов (1937 г.) е автор на едни от най-мащабните скулптурни мемориали, знакови български монументални ансамбли, Крум Дамянов постига внушение за ерозирали от времето отломки от предишни цивилизации по нашите земи. Той използва богатото материално наследство, оставено от цивилизациите преди нас в Азия, Африка, Америка, Европа. Така влезе в модния антистил на постмодернизма и наложи своето разбиране за паметник в духа на това, което египетските майстори са влагали в него - излизане от конкретното преживяване, от конкретиката на днешния ден.
Крум Дамянов е и стожер на кавалетните форми - динамични и мощни скулптури ... |
|
|
Тази забележителна хроника на най-драматичното десетилетие (1956 - 1966) в художествения живот на България, изпълнена с напрежение, изненадващи обрати и морални изпитания, е ново потвърждение на старата хуманитарна аксиома: истинската духовна култура е възможна само там, където са осигурени благоприятни условия за свободно индивидуално творчество, където конюнктурната съобразителност и прагматичната изгода не са убили искреността и волята да се служи честно на една благородна кауза.
Димитър Аврамов (1929 - 2008) е един от най-известните български естетици, изкуствоведи и художествени критици. Завършва философия в СУ & ... |
|
|
"Доскоро световната музикална критика наричаше България "Страната на басите", цитирайки имената на Борис Христов, Николай Гяуров и Никола Гюзелев. Но басите далеч не изчерпват оперната ни слава. Много български певици са прославяли и прославят страната ни. Особена заслуга в това отношение имат нашите сопрани. Христина Морфова и до днес е наричана "Българският славей". Люба Велич е прославена като "Саломе на Саломеите". Райна Кабаиванска е или "най-бележитата изпълнителка на Тоска", или "преродената Елеонора Дузе". Гена Димитрова и през ХХІ век е недостижима като ... |
|
|
Албум-монография. ... Златю Бояджиев цял живот се е борил с препятствията, които съдбата е изправяла пред неговия талант и призвание. Името му се е превърнало в синоним на необикновено свръхчовешко упорство, увенчано с чутовна победа - победа на Духа, на творческата енергия, на българския гений.
"Когато се опитваме да обясним какви свойства включва талантът на художника, обикновено изреждаме: наблюдателност, точност на окото и ръката, емоционална възбудимост, въображение, композиционен дар, колоритен усет, чувство за съвременност и забравяме или съзнателно изпускаме волята, убедени, че тя по-скоро е качество на ... |
|
|
Изданието разглежда цялостното творчество на художника Йоан Левиев.
Цялата изобразителна продукция е приложена на CD към изданието.
Даниела Чулова-Маркова е родена през 1976 г. в София. През 2000 г. завърша специалност „Изкуствознание” на Национална художествена академия, София, със степен „Магистър” при доц. д-р Ружа Маринска с дипломна работа, посветена на творчеството на художника Йоан Левиев.
През 2004 г. защитава докторат по проблемите на стенно-монументалната живопис на пловдивските художници Йоан Левиев, Димитър Киров, Христо Стефанов, Георги Божилов-Слона и Енчо Пиронков към Института за изкуствознание, ... |
|
|
Това е четвъртата книга на изкуствоведа Даниела Чулова-Маркова. След „Непознатият Йоан Левиев. Живот и творчество", „Стенно-монументалните изкуства през XX век в България, Европа и света" и „Визуална митология на стенописта в България през втората половина на XX век", авторката спира вниманието си на Димитър Киров. Творецът е словесно „портретиран" през призмата на стенно-монументална и кавалетна продукция. На страниците на книгата могат да се открият емоционални акценти, изкуствоведски анализи и артистични предизвикателства. Книгата отразява яркото присъствие на пловдивския бохем в художествената ... |
|
|
Едно от най-престижните издания на Института за изкуствознание е Енциклопедия на изобразителните изкуства в България. През 1981 година от печат излиза първият том (А — М), а през 1987 година — вторият (М — Р). С третия том (С — Я) се затваря цикълът на този капитален труд. Текстовете, намерили място в Енциклопедия на изобразителните изкуства в България, са научно изследване на факти и събития, свързани с историческото развитие на пластическите изкуства по българските земи — от праисторическата епоха до наши дни. Засегнати са всички видове и жанрове на пластическото изкуство — живопис, графика, скулптура, монументални и ... |
|
|
Под редакцията на Жак Моризо и Роже Пуиве. ... Всяка цивилизация възприема света по свой начин и възпява негови специфични аспекти, така че предмети, тела и поведения са подчинени на естетически норми, не непременно винаги ясно изразени, но повелителни. Изкуствата днес изпитват трудност да се ситуират в така "естетизираната" среда. Макар и парадоксално, естетиката като равноправна дисциплина във философското поле е слабо позната, често маргинализирана или сведена до най-смътни интуиции. Речникът си поставя за цел да подпомогне очертаването на нейната територия. Впечатляващ екип от изследователи под ръководството ... |
Рейтинг: 10.00 / 4 гласа 
