"Съществува един жанр в драматургията, който се нарича "комедия на ситуациите". При Теодора Димова имаме "мелодрама на ситуациите". Това е сблъсък на характери – има травестирани характери, които искат да бъдат едно, а в същото време са друго, а в някаква степен по отношение на другите хора се проявяват като нещо трето. И оттук идва един много важен момент – този сблъсък на характери, този сблъсък на ситуации и всичко останало се превръща в сблъсък на невъзможността за живеене. Може би от тази гледна точка Теодора Димова е онази в българската драматургия и проза изобщо, която от всекидневието ... |
|
|
Минимализмът възниква в САЩ в началото на 60-те години най-вече като реакция срещу абстрактния експресионизъм и попарта. Названието "минималистично изкуство" дължим на философа на изкуството Ричард Уолхайм, който в своя статия от 1965 г. се опитва да опише едно явление в изкуството на 20. век, а именно редуцираното съдържание на произведенията. Сред водещите представители на минималистичното изкуство са Карл Андре, Дан Флавин, Доналд Джъд, Сол Люит, Джоу Беър и други. Автор на изданието е Даниел Марцона. Той е един от основателите на NAVADO PRESS в Триест, издателска къща, която публикува книги за ... |
|
|
Във визуалните изкуства терминът "реализъм" характеризира стил на изобразяване, който е близък до действителността. Обективната реалност се пресъздава критически и в този процес се проявяват главните черти на обекта, пропорциите, пространствените аспекти, цветът, разстоянието, светлината. По този начин изображението едновременно се превръща и в своя интерпретация. Настоящата книга запознава читателя с различните реалистични стилове, възникнали през изминалите сто и петдесет години - класически реализъм, нова обективност, американски реализъм, нов реализъм, социалистически реализъм и фотореализъм. "Нищо не е ... |
|
|
Попартът се заражда в Англия в средата на петдесетте години на 20. век и достига апогея си в Съединените американски щати през шестдесетте. В произведенията на попарта тривиалното е заменено с необичайното; масовите продукти придобиват значението на уникални предмети; разликата между елитна и масова култура е заличена. Медиите и рекламата са сред предпочитаните теми в попарта - изкуство, което представя консуматорското общество с ирония и остроумие. Въодушевлението, което предизвикват първите произведения на попарта, не намалява и днес дори е по-голямо от всякога. ... |
|
|
Това е ново издание, което предлага компетентен обзор на изкуството и художниците от последните две десетилетия на миналия век. Творчеството, кариерата и веруюто на 87 автори са представени на 192 страници с над 300 репродукции и кратки въвеждащи коментари от 7 специалиста в областта на изкуството, комуникациите, теорията на изкуството, психологията и литературата. ... |
|
|
Книгата За фотографията е основополагащ и революционен труд в своята област. Критическото изследване на Сюзан Зонтаг поставя важни въпроси за моралните и естетическите проблеми, свързани с фотографското изкуство. Снимките са навсякъде около нас и тази ненаситност на фотографското око е променила из основи връзката ни със света. Фотографиите имат силата да шокират, да идеализират или да съблазняват, те пораждат носталгия и служат като място на памет, а могат да бъдат използвани и за да ни изобличат или идентифицират. В своите шест проникновени есета за фотографията Зонтаг изследва начините, по които използваме ... |
|
|
"Помните ли онова неповторимо чувство - да излезете от кино-салон, след като току що сте изгледали въздействащ филм и изгаряте от желание да говорите с приятел, който вече го е гледал и има мнение. Добрите филми се различават от останалите именно с това - те живеят извън непосредственото кино-преживяване, в известен смисъл дори, те започват своя друг живот с финалните надписи и го продължават (или самите те се превръщат) в разговор. Тази книга - за жените в киното - е като поредица от разговори с компетентни събеседници, които ти помагат да съпреживееш отново вече класически истории от екрана, да пожелаеш да ги видиш ... |
|
|
Шведският режисьор и сценарист Ингмар Бергман (1918 - 2007) работи за театъра над 60 години, през които поставя 172 пиеси и е директор на театрите в Хелсингборг, Гьотеборг, Малмьо, Кралският драматичен театър в Стокхолм и Резиденцтеатър в Мюнхен. Талантът му го отвежда и в киното, където за 40 години режисира над 60 филма за големия и малкия екран. Настоящият сборник обхваща почти цялата му кариера, от първите му стъпки в сянката на Втората световна война, до 90-те години, когато вече е приключил с киното, но продължава да работи в театъра. Текстовете са писани по най-различни поводи: част от тях са публикувани в ... |
|
|
Второ допълнено издание. ... Второто издание на "Философия на фотографията" потвърждава заявеното още от самото начало определение на текста като курс лекции, което ще рече нещо, което се развива и обогатява с времето в резултат от споделянето на заложените в писанието идеи с разсъждаващи върху повдигнатите въпроси философи, изкуствоведи, фотографи и не на последно място със студентите, посещаващи курса по тази дисциплина. Първоначалният текст е допълнен тематично и съдържателно чрез бележки под линия или разширяване на казаното в първото издание, добавени са и нови три глави, посветени на истината и ... |
|
|
Биографията на Мария Илиева - Маша е наситена с творчески успехи като изпълнител на главни роли в балетния репертоар на Софийската опера и балет. Маша Илиева е хореограф и педагог и е сред най-ярките имена в съвременния български балет. Завършила е световно-известната академия "Ваганова" в Санкт Петербург, даваща ѝ стабилна основа за преподавателска дейност, с която започва да се занимава още преди приключването на сценичната си кариера. В НМА "Проф. Панчо Владигеров" преподава Исторически танци и Класически репертоар за степените бакалавър и магистър. В настоящата книга "Исторически ... |
|
|
Ученето как да работите със светлина е важен крайпътен камък в кариерата на всеки фотограф. А и способността да карате светлината да отговаря на виждането ви за дадено изображение е умение, което не може да бъде надценено. Често за светлината се говори като за качество и количество. Има обаче един трети важен компонент - цветът на светлината. В "Хрома. Наръчник на фотографа за осветяване с цвят" фотографът Ник Фанчър ви помага да подобрите играта си, когато става дума за дръзко, креативно и умишлено използване на цветове във вашата работа. Без значение дали използвате висококачествена строб лампа или ... |
|
|
Автобиография. ... "Мои приятели настояваха да разкажа всичко това. Изпитвах колебания, защото не считам, че моят живот или това, което ми се е случило, е с нещо по-особено или с нещо би било любопитно на хората, които ще го прочетат. Това, което надделя и ми даде смелост да направя този опит, са хората, за които разказвам в книгата. Онези стойностни български жени и мъже - актьори, актриси, режисьори и сценаристи, драматурзи, художници, композитори, оператори. Хора, които наистина са били ярки таланти, творци със свой собствен четлив почерк, а сетне лека-полека потъват в забрава. Много от тях си отидоха неразбрани ... |
