Книгата е посветена на запазените върху средновековните паметници от България изображения на животни и фантастични същества. Изследването е развито в две главни насоки - на събиране и изучаване на наличния визуален фонд и опит за цялостна интерпретация на символиката му в културния контекст на епохата. Целта на този текст, изграден по правилата на научното дирене и изпълнен със сведения и тълкувания, е да попълни празнини в историята на нашето изкуство и същевременно да представи в по-популярна форма информацията за този дял от наследството ни, чрез което да го направи достъпен и за най-широк кръг читатели. ... |
|
|
Книгата Цветовете в изкуството е резултат от дългогодишните изследвания на вълнуващия свят на цветовете и техните възможности за изразителност в изкуството. Авторът представя основните принципи на цветовата теория, като разглежда влиянието на цветовата температура, наситеността и хармонията върху визуалното възприятие на творби от всички периоди в изкуството. Информацията в отделните раздели е съчетание на теория и практика. Подчертана е важността на цвета като ключов елемент за успешно създаване на образи, за изразяване на емоции и настроения. С помощта на практически съвети, задачи и илюстрации авторът предоставя знания ... |
|
|
В тази книга е реализирана идеята на Пламен Легкоступ за словесно творчество, вдъхновено от творби, включени в изложбата му 5 от 65, посветена на неговата 65-годишнина. Повечето от авторите на словесните форми са журналисти, с които той е работил във времето и същевременно пишат поезия, разкази, проза и т.н. По особен начин е визуализирана връзката, синтезът между изобразителното творчество и асоциираните, вдъхновените от него словесни форми. Идентичността на този проект и неговата неповторимост са свързани с художественото творчество на Пламен Легкоступ, който като всеки творец носи своята уникалност. Още повече, че ... |
|
|
Фотографически албум. Двуезично издание на български и на английски език. ... "Живописта на Иван Пенков" е част от смайващия диапазон от неговото творчество. Освен живописец, той е сценограф, стъклописец, създател на мозайки и стенописи, плакатист, оформител на изложби и панаирни павилиони. Дизайнер е на интериори, мебели, стенни килими, черги, детски играчки, осветителни тела, кукли, илюстратор на книги, художник на реклами и както ще стане ясно от това издание - фотограф." Из книгата Книга пета от поредицата "Архив Гипсън". ... |
|
|
Правете интересни, изумителни, славни, фантастични грешки. Нарушавайте правилата. Оставете света след себе си по-интересен заради вашето присъствие в него. Правете добро изкуство. Илюстрирани неподражаемо от Крис Ридъл и изписани на ръка от Дамян Дамянов, тези текстове са вдъхновяващ призив за свобода на идеите, за нуждата от изкуството и за дързостта да преследваш мечтите си. ... |
|
|
Луксозна колекция от 22 картички с графити на котки под формата на книга. ... |
|
|
"Книгата, която предлагаме на вашето внимание е изпълнена в академичен дух и има претенцията да е оптимизирала обемите от информация до ниво на полезност, което трудно се добива. характерът на това изследване е съобразен с изискването за красноречивост и точност и е плод на дългогодишен труд от страна на съставителя. Речникът е съобразен и с необходимостта от прецизно очертани граници на изследването, изключващи безразборно натрупване на понятия от областта на изобразителното изкуство, но съсредоточаващи се основно и изчерпателно над полето на графиката, което ние намираме за основно негово достойнство. Речникът ... |
|
|
"Танцът на Смъртта" е алегоричен сюжет в живописта и литературата на Средновековието, свързан с един от вариантите на европейската иконография на смъртта и тленността на човешкото битие. През 15‒16 в., поради усъвършенстването на изкуството на гравюрата и изобретяването на книгопечатането, особено в Германия, започват да се разпространяват огромни количества общодостъпни картини на "Танца на Смъртта", във вид на отделни листа или тетрадки, където изображенията са придружени от стихотворен текст. Най-прочутото от тези издания е серията рисунки на германския художник Ханс Холбайн Млади, гравирани ... |
|
|
В третия том на българското издание са представени последните 81 гравюри на Гюстав Доре към Библията, илюстриращи сказанията от следните книги от Новия Завет: От Лука свето Евангелие; От Матея свето Евангелие; От Марка свето Евангелие; От Иоана свето Евангелие; Деяния на светите Апостоли; Първо послание на св. ап. Павла до Солуняни; Откровение на св. Иоана Богослова. Гюстав Доре е френски художник и гравьор, спечелил си славата на най-оригиналния, най-продуктивен и най-всестранно надарен илюстратор на всички времена. Той надминава всички други илюстратори както по броя на гравюрите (над 10 000), така и по количеството ... |
|
|
Гюстав Доре е френски художник и гравьор, спечелил си славата на най-оригиналния, най-продуктивен и най-всестранно надарен илюстратор на всички времена. Той надминава всички други илюстратори както по броя на гравюрите (над 10 000), така и по количеството издания (повече от 4 000). Неговото необятно творчество оказва влияние на няколко поколения от 19 в. насам чак до наши дни. Винсент Ван Гог казва за Гюстав Доре, че е "художникът на народа", защото той представя своето изкуство на масите чрез своите серии от гравюри по литературни творби. Илюстрациите на Доре са останали завинаги в колективното съзнание на ... |
|
|
Монографията разглежда творческия процес в хореографското изкуство на фолклорна основа, като обект на изследването са професионалните фолклорни ансамбли в България в контекста на тяхната творческа дейност и нейното разпространение. Актуалността се обосновава с това, че хореографското изкуство претърпява постоянни изменения и еволюира. Този процес на бърза адаптация показва, че е отворена система, предлагаща възможност за изразяване и изобразяване на процесите в глобалния мир. В съвременния етап на своето развитие включва нови елементи, наблюдава се смесване на различни танцови стилове и жанрове в цялостна танцова ... |
|
|
Книгата изтъква достойното и заслужено място, което българският уникален художествен текстил заема още от 60 -те години на XX век на световната артсцена. Разглежда постмодерните тенденции в творчеството на съвременни художници текстилци и налага идеята за синхронното възникване на съответните тенденции в българското, европейското и световното изкуство. ... |
