Как да създаваш въздействащо видео. ... Зад всяко хубаво видео или филм стои човек, който е изучил това изкуство, който е отделил голяма част от живота си, за да стане добър в този занаят. А занаят не се учи - краде се. Така казва авторът на "Първи дубъл" Любашки. В своята книга той разнищва целия процес по създаване на едно видео, а и не само. "Първи дубъл" е книга за хора, които искат да творят. За хора, които искат да изразят мислите си чрез кадри. "Първи дубъл" е комбинация от теоретично и практическо познание. "Първи дубъл" е житейски опит, изпълнен с много загуби и малко, но ... |
|
|
Правете интересни, изумителни, славни, фантастични грешки. Нарушавайте правилата. Оставете света след себе си по-интересен заради вашето присъствие в него. Правете добро изкуство. Илюстрирани неподражаемо от Крис Ридъл и изписани на ръка от Дамян Дамянов, тези текстове са вдъхновяващ призив за свобода на идеите, за нуждата от изкуството и за дързостта да преследваш мечтите си. ... |
|
|
Монографията "Художественото произведение като автопоетическа система" събира интерпретации на емблематични явления в съвременното изкуство: Флуксус (Джон Кейдж, Нам Джун Пайк, Волф Фостел, Дитер Рот); акционно изкуство (Йозеф Бойс); московски концептуализъм (Андрей Монастирски, Лев Рубинщейн, Иля Кабаков, Дмитрий Пригов); съвременна живопис (Мартин Кипенбергер); видеоарт (Бил Виола). Отделните студии са обвързани с един водещ концепт: как произведението на визуалните изкуства се "самосъздава" в рамките на собствената си затворена оперативна система. В режим на автопоезис произведението получава ... |
|
|
Интересува ли Ви бъдещето на скулптурата, настоящето, естетиката и развитието ѝ? Тази книга ще Ви бъде от полза. Елементална скулптура е изведена теория, основана върху съществуваща, но не и изследвана тенденция 3а взаимоотношенията между скулптура и природа. Изследването разкрива контекста на местата, обитавани от скулптурата, и тяхното влияние върху нея. Теорията е представена в концептуален и практически аспект през погледа на действащ скулптор. Авторът съпоставя скулптурата с други изкуства и поставя акцента върху спецификите на съвременната скулптура, променила радикално това изкуство, от всичко съществуващо до ... |
|
|
Изданието разглежда цялостното творчество на художника Йоан Левиев. Цялата изобразителна продукция е приложена на CD към изданието. Даниела Чулова-Маркова е родена през 1976 г. в София. През 2000 г. завърша специалност „Изкуствознание” на Национална художествена академия, София, със степен „Магистър” при доц. д-р Ружа Маринска с дипломна работа, посветена на творчеството на художника Йоан Левиев. През 2004 г. защитава докторат по проблемите на стенно-монументалната живопис на пловдивските художници Йоан Левиев, Димитър Киров, Христо Стефанов, Георги Божилов-Слона и Енчо Пиронков към Института за изкуствознание, БАН. ... |
|
|
Това е четвъртата книга на изкуствоведа Даниела Чулова-Маркова. След „Непознатият Йоан Левиев. Живот и творчество", „Стенно-монументалните изкуства през XX век в България, Европа и света" и „Визуална митология на стенописта в България през втората половина на XX век", авторката спира вниманието си на Димитър Киров. Творецът е словесно „портретиран" през призмата на стенно-монументална и кавалетна продукция. На страниците на книгата могат да се открият емоционални акценти, изкуствоведски анализи и артистични предизвикателства. Книгата отразява яркото присъствие на пловдивския бохем в художествената ... |
|
|
Луксозна колекция от 22 картички с графити на котки под формата на книга. ... |
|
|
Андреан Нешев бе отличен с първа награда на първото Биенале на българския дизайн, което се провежда в София от 8 октомври в залите на СБХ. Председателят на международното жури професор Карло Мартино, преподавател по индустриален дизайн в La Sapienza, Рим, изтъкна оригиналната концепция на Андреан и изяви желание да представи книгата в студиото си и да запознае с нея студентите си. Международното жури в състав акад. арх. Георги Стоилов, Марио Роси, арх. Мартино, проф. Анна Бояджиева, Хулио Санс, Емилио Хил е оценило навременната поява на "Visual cut Bulgaria", както и начина, по който проектът представя ... |
|
|
"Книгата, която предлагаме на вашето внимание е изпълнена в академичен дух и има претенцията да е оптимизирала обемите от информация до ниво на полезност, което трудно се добива. характерът на това изследване е съобразен с изискването за красноречивост и точност и е плод на дългогодишен труд от страна на съставителя. Речникът е съобразен и с необходимостта от прецизно очертани граници на изследването, изключващи безразборно натрупване на понятия от областта на изобразителното изкуство, но съсредоточаващи се основно и изчерпателно над полето на графиката, което ние намираме за основно негово достойнство. Речникът ... |
|
|
"Единици са трудовете, които наблюдават аналитично процесите на съвременното изкуство в България. Книгата на изкуствоведката Галина Лардева поставя проблема за това как от средата на 80-те до средата на 90-те години на ХХ век художествените практики напускат платното и боите и се фокусират върху процесуалността, перформативния жест и публичността. Тук се разглежда пораждането на един нов тип разбиране за изкуството, при който художественото произведение се отделя от своята "изобразителност" и се обръща към възможностите на произвеждащата изкуство ситуация. Става дума не за промяна на изразни средства, а ... |
|
|
Настоящият албум от поредицата ARS LONGA на нашето издателство е посветен на колекцията гравюри на френският художник Гюстав Доре, един от най-успешните и продуктивни илюстратори на деветнадесети век, представящи поемата Изгубеният рай на Джон Милтън. За да направи гравюри по Изгубеният Рай, пред Гюстав Доре е поставена много трудна задача. Първо, епичното произведение, чиято цел, според думите на самия Милтън, е "да изясни на човека действията на Бога", е много сложна творба. Второ, поемата е изключително трудна за разбиране, изпълнена с разсъждения относно природата на религиозните убеждения. По този начин, ... |
|
|
"Танцът на Смъртта" е алегоричен сюжет в живописта и литературата на Средновековието, свързан с един от вариантите на европейската иконография на смъртта и тленността на човешкото битие. През 15‒16 в., поради усъвършенстването на изкуството на гравюрата и изобретяването на книгопечатането, особено в Германия, започват да се разпространяват огромни количества общодостъпни картини на "Танца на Смъртта", във вид на отделни листа или тетрадки, където изображенията са придружени от стихотворен текст. Най-прочутото от тези издания е серията рисунки на германския художник Ханс Холбайн Млади, гравирани ... |
