"Пиша тази пиеса не без удоволствие, макар че ужасно нарушавам условията на сцената. Комедия, три женски роли, шест мъжки, четири действия, пейзаж (изглед към езеро); много разговори за литература, малко действие и пет пуда любов.""Струва ми се, че в моята пиеса, колкото и да е скучна, има нещо ново. В нея няма нито един изстрел, между другото". Така скромно представя две от своите емблематични пиеси Антон Павлович Чехов (1860 - 1904). Но думите му се прокрадва най-важното - той нарушава принципите на театъра, подхожда новаторски към героите, сюжета, кулминацията. Всяка пиеса на Чехов стои при ... |
|
|
Съставители: Улрих Хьорни, Томас Фишер, Бетина Кауфман - "Фондация за творбите на К. Г. Юнг". ... Изображението от Червената книга, подбрано за корица на този том, изтъква някои от неповторимите черти, присъщи за художествените произведения на Юнг: свободните съчетания на цвят, мотив и перспектива, разкриващи сходства с развоя на модерното изкуство в началото на ХХ в., игрите на светлини и сенки с цел създаване на перспектива и обем, използването на техники за прозирност и потъмняване с цел постигане на пластичност и светлинни ефекти, както е видно в централния абстрактен символ, който сякаш виси във въздуха, ... |
|
|
Това е най-прочутият, най-цитираният, най-използваният текст на Бенямин - един от най-забележителните европейски интелектуалци на XX в. Писан е по време на принудителното изгнание в Париж на бягащия от нацисткия режим германски философ и представлява истински програмен текст в теорията на изкуството и философската естетика. Тук Бенямин показва как съвременните технологии, правейки възможно масовото възпроизвеждане на произведенията на изкуството, водят до разпад на аурата им - легендарна формулировка, от която тръгва пълната с главозамайващи ефекти история на понятието "аура". Днес то е централно в историята ... |
|
|
Още една поредица от десет блестящи майстори на изкуството, предложени от Вазари в неговите Животописи. Плеяда от зашеметяващи творци, принудили преводача да провокира мисленето ни със сполучливото заглавие към предисловието, приканващо ни на лов за великани и лилипути. Но въпросът за големите и малките в изкуството стои не от вчера. И въпреки това, ако ние считаме за лилипути фигури като Чимабуе, който пръв в Италия се опитва да разчупи византийския канон в живописта и показва ново отношение, чувствата и емоциите на човека; Мазачо, който се старае да изобразява реалистично фигурите без скованост и прекалена ... |
|
|
"Четенето на книги, освен всичко друго, е здравословно. Целият човешки организъм, всички органи работят заради мозъка, спре ли да работи мозъкът, организмът губи мотивацията си да съществува и започва да се разпада. (Справка: повечето пенсионери, отивайки уж на "заслужен отдих", престават да използват мозъка си и бързо се скапват.) Затова мозъкът не трябва да се оставя нито миг в покой! Всички сте виждали в края на всеки филм да се точат дълги надписи с имената на хората, създали филма - когато ти четеш, твоят мозък трябва сам да извърши цялата работа, която са свършили всички онези стотици хора: режисьори, ... |
|
|
Лесни техники за създаване на красиви и реалистични рисунки с акварелни бои. Практическият наръчник съдържа ценни съвети и техники как да се научите да рисувате с акварелни бои. В началото ще намерите кратък преглед на различните инструменти и материали като видовете четки, бои и хартия, които ще са ви необходими, за да започнете да творите. След това са представени основните техники като мокро върху мокро, сухо върху мокро, смесване и наслояване на цветовете и други. Когато вече сте се запознали с основните материали и техники, ще откриете детайлни насоки как да изобразявате растения, пейзажи, животни, интериори и дори ... |
|
|
Съставители: Христо Захариев, Никола Стойчев, Виржиния Джакомети, Владимир Георгиев. ... През 2014 г. се навършиха 126 г. от рождението, а през 2012 г. се навършиха 50 г. от кончината на великия български художник Борис Георгиев. Нашият народ и поклонниците на неговия изключителен талант имаме дан към тази велика планетарна личност. Борис Георгиев е патриарх на изобразителното изкуство. Със своята палитра художникът възпява и изследва човешката душа, която е Божествена частица от Величието на Бога - Твореца на всичко видимо и невидимо във Вселената. Величието на гения, силата на духа му дават възможност да контактува с ... |
|
|
Образът има душа. Художествените произведения създават образи, които получават самостоятелен живот извън създателя си. Те живеят дълго или по-кратко според степента на своята жизненост и обаятелност. Тези образи притежават собствена душа. А в своя диалог Федър Платон твърди, че всяка душа е безсмъртна, защото е безсмъртно всяко нещо, което се движи само. Творците усещат и човешката, и природната душа и се стремят да разгадаят нейната неуловима и вечно изплъзваща се същност, повече интуитивно, отколкото съзнателно, представят си я и се опитват да я уловят в различните ѝ ипостаси, мечтаейки да я изобразят, изразят ... |
|
|
Защо изкуството е важно и ценно? Защо днес изкуство и реалност, "добро" и "лошо" изкуство са неразличими? Епистемичната, етичната и естетическата несигурност относно качествата на съвременното изкуство са се превърнали в норма, което води до приемане за единствено релевантно количественото му оценяване като цена в рамките на пазара - тя се превръща в признание за естетическа ценност. Как чрез различни механизми, институции и фактори се формират ценностите на големи маси от хора, убеждавайки ги, че интерпретацията и образа могат да заменят същността и фактите? Загубили ли сме връзката си с реалността, ... |
|
|
История на изкуството на Николай Райнов е грандиозен, несравним по своята всеобхватност и дълбочина труд, оказал огромно влияние върху развитието на българската култура. Блестящ ерудит, белетрист и поет, график и декоратор, историк и стилист, изследовател и философ, авторът проследява промените през различните епохи - от най-древните времена до началото на XX век - и изразяването на човешкия дух чрез изкуството. Това е пълният текст на двутомното издание на История на изкуството, публикувано през 1945 - 1947 година. Променен е единствено правописът и някои архаични думи и изрази. Всичко останало е както го е написал ... |
|
|
Поредното издание от енциклопедичната поредица От А до Я отвежда читателите в мистичния свят на азиатските изкуства - разнообразие от: калиграфски образци, будистка пластика, гравюри, миниатюрни пейзажи, лакове, рисувана коприна, произведения от слонова кост и нефрит, прочутата керамика от зеленото и розовото семейство, синьо-бялата керамика, типичните паравани и мебели от Китай, Япония и Корея. Единствено с тази енциклопедия можете да посетите, когато пожелаете и то без особени усилия и финанси, музеите "Гугун", "Сернуши", "Гиме", "Линтун", да надникнете в частните колекции на ... |
|
|
Едно от най-престижните издания на Института за изкуствознание е Енциклопедия на изобразителните изкуства в България. През 1981 година от печат излиза първият том (А — М), а през 1987 година — вторият (М — Р). С третия том (С — Я) се затваря цикълът на този капитален труд. Текстовете, намерили място в Енциклопедия на изобразителните изкуства в България, са научно изследване на факти и събития, свързани с историческото развитие на пластическите изкуства по българските земи — от праисторическата епоха до наши дни. Засегнати са всички видове и жанрове на пластическото изкуство — живопис, графика, скулптура, монументални и ... |
