Настоящата книга представлява сборник от няколко материала с теоретични коментари, анализи и примери относно синтеза на архитектурата с пластичните изкуства, като акцентът пада върху скулптурата и стенописа като най-разпространени видове. Разгледани са някои аспекти на взаимодействието им и са изведени основни теоретични постановки в тази дейност. Специално внимание е отделено на съвременната тенденция за скулптурен подход при формообразуването на архитектурните обекти. Показана е и обратната гледна точка - когато скулптурата заимства принципи и елементи от архитектурата - в реализирани паметници, мемориали и абстрактни пластики. Един от материалите третира примери на единство между природа, архитектура и изкуство - висша форма на художествен усет, ведно с прилагането на съвременни строителни технологии и зачитане на екологичните дадености. Друг текст коментира взаимодействието на скулптурата с архитектурата в ролята на нейна емблема. Трето заглавие насочва към една по-рядко срещана проява на синтеза - илюзията в стенописа - интригуваща и забавна дейност в изкуството, която се реализира в синхрон с архитектурата.
Книгата е сбор от отделни материали, разнородни по обхват, обем и тематика. Но всички те са създадени с убеждението, че синтезът е неразривно свързан с историческото развитие на обществото и материалната му среда, и че на изкуството и на архитектурата трябва да се гледа, като на взаимно допълващи се дейности.
Предлаганият сборник, със своята мозаечна структура, няма претенции за изчерпателност по всички въпроси на взаимодействието между архитектурата и изкуствата, а по-скоро за насочване на вниманието към някои пространствени, обемни и художествени проблеми, които често изникват пред тези, които се занимават с архитектура и изкуство, и с надеждата, че може да даде сбита информация и насока за по-нататъшни търсения за тези, които се интересуват от тази тематика. Това издание се явява като продължение и допълнение на коментираните въпроси на синтеза на едно друго ниво - между изкуството и града и между изкуството и ландшафта - в отпечатаната книга преди години. Текстовете в настоящото издание са подкрепени с примери от нашата и световната практика, без ограничение по време, стилове и автори. Целта е била да бъдат обхванати повече проблеми, като се представят възможно най-характерни и разнообразни примери за тях. За отбелязване е и че наличието на образци в практиката е огромно, а в същото време - обемът на изданието беше предварително ограничен.
Като автор дължа да отбележа, че това е гледната ми точка все пак на архитект, докоснал се до изкуството или по-точно - замислял се за взаимодействието на изкуството с архитектурата. Така че изказаните мисли може да не срещнат пълното одобрение на специалистите, стоящи от другата страна на проблема. Идеята е архитекти и художници да сближават възгледите си при обща работа, което и оправдава настоящото издание. В нашата литература коментарите на тема синтез не са многобройни и се надявам по този начин да бъде попълнена известна празнина.
Книгата е предназначена за студенти по изобразително изкуство и по архитектура, както и за художници, архитекти и всички, които проявяват интерес към проблема. Теоретичните коментари са придружени с илюстрации на исторически обекти, но и са приведени примери от днешната практика и автори, които са ключови фигури за темата "синтез" в съвременния и вариант.
Книги 
