Тази книга предлага вълнуващо визуално пътешествие през Свещеното писание на Ветхия и Новия завет. Тя съдържа всички 241 гравюри на великия френски художник Гюстав Доре, с които той илюстрира прочутото издание на Библията от 1866 г., излязло едновременно в Париж и Лондон. Книгата на книгите с нейната драма отприщва с невероятна сила въображението и артистичността на Доре. Неговите илюстрации отдавна са се превърнали в класическа иконография, защото, както казва Елбърт Хъбард, той е отвъд всяка категория - "Той е единствен: не е имал предшественици и не е оставил наследници". ... |
|
|
Българската телевизия 1959-1990. ... Първата по рода си христоматия, свързана с изследване на телевизионната история у нас. В сборника се представят малко познати или непознати документи за създаването, утвърждаването и развитието на Българската телевизия. Водещ принцип при подреждане на документите е хронологичният. Основен източник е Централният държавен архив. Използват се сведения за БТ от конгресите на БКП. В подбора на източниците са включени публикации в печата и специализирани списания, чрез които се проследяват историческите явления и процеси в българската телевизионна област. Предложени са за анализ архивни ... |
|
|
Културен ураган профучава през 60-те години на миналия век - попарт, психеделия, ъндърграунд кино - и в неговия център е Анди Уорхол и манхатънското му студио, известно като Фабриката. Там се събира нюйоркската бохема, кипят страсти, чести посетители са Мик Джагър, Боб Дилан, Лу Рийд и "Велвит Ъндърграунд", Салвадор Дали, скандалното момиче на 60-те Еди Седжуик, модна икона и муза на твореца. Там са създадени прочутите му платна с консервите супа "Кембъл", там са заснети едни от емблематичните му филми, сред които Момичета от "Челси". Изобразителното изкуство, киното, модата, музиката, ... |
|
|
"Единици са трудовете, които наблюдават аналитично процесите на съвременното изкуство в България. Книгата на изкуствоведката Галина Лардева поставя проблема за това как от средата на 80-те до средата на 90-те години на ХХ век художествените практики напускат платното и боите и се фокусират върху процесуалността, перформативния жест и публичността. Тук се разглежда пораждането на един нов тип разбиране за изкуството, при който художественото произведение се отделя от своята "изобразителност" и се обръща към възможностите на произвеждащата изкуство ситуация. Става дума не за промяна на изразни средства, а ... |
|
|
Попартът се заражда в Англия в средата на петдесетте години на 20. век и достига апогея си в Съединените американски щати през шестдесетте. В произведенията на попарта тривиалното е заменено с необичайното; масовите продукти придобиват значението на уникални предмети; разликата между елитна и масова култура е заличена. Медиите и рекламата са сред предпочитаните теми в попарта - изкуство, което представя консуматорското общество с ирония и остроумие. Въодушевлението, което предизвикват първите произведения на попарта, не намалява и днес дори е по-голямо от всякога. ... |
|
|
Монографията "Художественото произведение като автопоетическа система" събира интерпретации на емблематични явления в съвременното изкуство: Флуксус (Джон Кейдж, Нам Джун Пайк, Волф Фостел, Дитер Рот); акционно изкуство (Йозеф Бойс); московски концептуализъм (Андрей Монастирски, Лев Рубинщейн, Иля Кабаков, Дмитрий Пригов); съвременна живопис (Мартин Кипенбергер); видеоарт (Бил Виола). Отделните студии са обвързани с един водещ концепт: как произведението на визуалните изкуства се "самосъздава" в рамките на собствената си затворена оперативна система. В режим на автопоезис произведението получава ... |
|
|
Интересува ли Ви бъдещето на скулптурата, настоящето, естетиката и развитието ѝ? Тази книга ще Ви бъде от полза. Елементална скулптура е изведена теория, основана върху съществуваща, но не и изследвана тенденция 3а взаимоотношенията между скулптура и природа. Изследването разкрива контекста на местата, обитавани от скулптурата, и тяхното влияние върху нея. Теорията е представена в концептуален и практически аспект през погледа на действащ скулптор. Авторът съпоставя скулптурата с други изкуства и поставя акцента върху спецификите на съвременната скулптура, променила радикално това изкуство, от всичко съществуващо до ... |
|
|
"По-лесно е да пишеш за другите, по-трудно - да пишеш за себе си, макар че тези други са твоето собствено огледало... Книгата съдържа 50 авторски рисунки с туш и източна четка (суми-е), поезия и кратка проза - повлияна от източните форми хайку, хайбун и дзуйхитцу (стил, в който Сей Шонагон е писала своите "Записки под възглавката"), както и ръчно изписани заглавия с туш. В нея централно място заема моят литературен и духовен задочен разговор с Далечния Изток." Венелина Петкова "Какво ли не са побрали страниците на тази книга! Начала и морета, минало и настояще, падащи и летящи неща, луна и любов, ... |
Рейтинг: 10.00 / 1 глас 
