Сбогом на традиционната естетика! Все по-очевидно става, че естетиката в досегашния си вид губи позиции и се разтваря в културологията и социологията на изкуството. Неконвеционализмът (крайният авангард, неоавангардът, трансавангардът, антиизкуството) доказва това по безспорен начин, след като отваря широко врати за деестетизацията и обезхудожествяването. Да сте чули за тези термини при традиционното (конвенционално) изкуство? На никой автор не би му хрумнало да говори за такива явления просто защото не ги и имало до към средата на миналия XX век. Но след като границата между изкуство и живот вече е отстранена ( ... |
|
|
Социален живот и изкуство. Социология на изкуството и антиизкуството от Валентин Ангелов на издателство УИ Св. св. Кирил и Методий. ... |
|
|
Есета за изобразителното изкуство и естетиката (лицеприятни и нелицеприятни, приемливи и провокиращи, обясняващи и търсещи истината) от Валентин Ангелов на издателство УИ Св. св. Кирил и Методий. ... |
|
|
Женският образ обединява широк регистър от душевни състояния - от лъчезарната радост от битието до енигматичното-мистичната самовглъбеност, от серафимски извисено чувство до егоистичния практицизъм и отблъскващата себичност, от небесната чистота до демонично изригващата от мрака на душата погубваща страст. В много по-голяма степен, отколкото са възможностите, заложени в мъжкия образ, тук може да бъде концентрирана типичната за дадено поколение менталност и психологически нагласи. ... |
|
|
Сборникът е разделен на три основни раздела - "История на изкуството - възможности и затруднения", "Историзиране на модерното изкуство на Балканите" и "Съвременни художествени практики". В тях са представени теми, свързани с историята на изкуството като академична дисциплина, архивирането на модерното изкуство, култът към изкуството, експериментът в творческата работа с видеотехнологии. Основанията на критическите текстове, проблематизиращи значението и проблемите в художествения образ днес, както мястото на заниманията с образа сред художествения образ днес, както и мястото на заниманията с ... |
|
|
Сборник с доклади. Двуезично издание - на български и английски език. ... Димитър Добрович е първият, известен на обществеността в България, художник с академично образование. Нещо повече. В средата на XIX век той системно следва пътя и съдбата си на художник. Основите на неговото образование са положени в Сливен и Истанбул. По-късно Добрович целенасочено се насочва и завършва художественото училище в Атина, а Вечният град го привлича по различен начин с богатата си вековна култура, с динамичния светски и мечтателен живот на Рим и околностите. Там Димитър Добрович остава да живее и твори повече от 40 години, до 1893 ... |
|
|
"Започнах да се занимавам със символика на писмения знак, митологична образност, калиграфия. Вълнуваха ме детската рисунка, литературата, текста като цяло, та дори и бродерията като изразно средство. От началото на кариерата си като художник се занимавам с пластика, живопис, графика, пърформънс, а от девет години и с египтология. През целия този период на обучение и търсене, установих че Древността е най-големият учител на съвременния автор, и че творческата оригиналност, както и Новия образ, зависят до голяма степен от връщането ни към Древността. Колкото по-надълбоко стъпваме в Древността, толкова по-близо ... |
|
|
Театри, трупи, постановки. ... Изданието обхваща процеси в дейността на 11 държавни и 50 частни трупи за опера, балет, оперета и мюзикъл в София, Стара Загора, Варна, Русе, Пловдив, Бургас, Плевен, Благоевград, Велико Търново, Лом, Казанлък, Кърджали, Ямбол, Видин, Ловеч, Пазарджик, Сливен, Добрич, Кюстендил — от тяхната предистория до края на 2001 г. Целта на авторите е да съхранят паметта за изминатия път от отделните музикални театри и да потърсят паралел в тяхното развитие, като покажат с изобилие от факти (репертоар, певци, постановки) и аргументи (естетика, път на развитие) принадлежността на българския музикален ... |
|
|
Le livre explore le regard depuis la Bulgarie envers la scène artistique française pendant les années 1960. À travers des cas concrets la dynamique de la décennie est mise en relief. L'auteure discute des participations aux forums internationaux, les échanges d'expositions, des exemples de la culture visuelle du quotidien. La recherche tend vers la pluralité: il est toujours possible aux cas analysés d'ajouter d'autres. Il est inapproprié de distinguer rigoureusement le regard envers la France du regard envers l'Occident, comme aussi des contacts avec les ... |
|
|
Поредицата Репертоар на гръцките украсени ръкописи е реализирана от проф. Аксиния Джурова в продължение на 15 години и включва три тома, както следва: Репертоар на украсените гръцки ръкописи от IX - X век - том 1 Репертоар на украсените гръцки ръкописи от XI - XII век - том 2 Репертоар на украсените гръцки ръкописи от XIII - XIV век - том 3 Трите тома са част от серията на Центъра Иван Дуйчев Monumenta Slavico-Byzantina et Medaevalia Europensia № XXI, XXII, XXIII и са плод на близо 50 години изследвания на автора на най-голямата сбирка от гръцки ръкописи, съхранени на територията на България, обхващаща ... |
|
|
Поредицата Репертоар на гръцките украсени ръкописи е реализирана от проф. Аксиния Джурова в продължение на 15 години и включва три тома, както следва: Репертоар на украсените гръцки ръкописи от IX - X век - том 1 Репертоар на украсените гръцки ръкописи от XI - XII век - том 2 Репертоар на украсените гръцки ръкописи от XIII - XIV век - том 3 Трите тома са част от серията на Центъра Иван Дуйчев Monumenta Slavico-Byzantina et Medaevalia Europensia № XXI, XXII, XXIII и са плод на близо 50 години изследвания на автора на най-голямата сбирка от гръцки ръкописи, съхранени на територията на България, обхващаща ... |
|
|
Книгата е резултат от трайния интерес на автора към декоративно-приложните изкуства, където орнаментът изпълнява съществена роля през почти всички периоди от историческото развитие на обществото. В нея се акцентира на ролята на орнамента и промяната на неговите функции в постмодерната ситуация. Представени са произведения на визуалните и декоративно-приложните изкуства от времето на постмодернизма, в които орнаментът е широко използван в потвърждение на тезата, че постмодерният орнамент е изоморфен образ на съвременното общество и със своята фрагментарност и еклектика показва множеството пътища и различните гледни точки ... |
