Трето допълнено и преработено издание. ... "Книгата История на изкуството е замислена като поредица в две части. Предназначена е за широк кръг от хора - както за студенти и ученици, изучаващи история на изкуството, дизайн и архитектура, така и за всички онези любознателни читатели, изкушени да надникнат в света на историята на изкуството. В първата част са разгледани процесите в архитектурата, скулптурата, живописта, мозайката и приложните изкуства от Праисторията до края на XVII век. Текстът е онагледен богато с илюстриран албум на електронен носител. Достъпно, увлекателно и модерно поднесено - тези принципи ни ... |
|
Книгата съдържа безплатно приложение от 5 фотографии ... Поредицата от книги, посветени на теорията на фотографията, започва да излиза в подходящ момент. Изключителната популярност и подмамващата леснодостъпност в производството на фотографски образи поражда своеобразен смислов хаос. Масовостта и всекидневната (зло)употреба с това изобразително средство все по-настойчиво налагат усещането за празнота. Излизащите в големи тиражи разнообразни наръчници и практически ръководства засищат желанието ни да узнаем „как“ да постигнем задоволителни практически резултати. Но това може да донесе само едно първоначално и повърхностно ... |
|
Двуезично издание на български и английски език. ... "Водещият въпрос на изследването на Гърдев е: Какво представлява и как функционира властта на театралния режисьор? И този въпрос бива решаван със средствата на философията и на социалните науки. Но Гърдев прави и повече от това. Той често преобръща призмата на анализа и през привилегирования си опит на театрален режисьор проблематизира и критикува редица философски и социални теории. Той открито се позовава на този свой опит, но го използва донякъде и потайно, защото не го артикулира детайлно - за да избегне авто-етнологизиране и/или мемоарност. Но този личен опит ... |
|
Третата част на книгата История на изкуството разглежда процесите в архитектурата, скулптурата, живописта и приложните изкуства от края на XIX и XX век. Обзорът на изкуството от динамичното двадесето столетие е подчинен на целта на изданието: да даде кратка, ясна и практично поднесена информация за основните художествени движения и водещите им представители така, че изкушените от изкуството читатели да получат базова представа за XX век, а познавачите - очертана посока за надграждане. Изложението е компактно и ясно структурирано, за да е в услуга на широката аудитория от ученици, студенти, преподаватели, колекционери, ... |
|
Книгата Цветовете в изкуството е резултат от дългогодишните изследвания на вълнуващия свят на цветовете и техните възможности за изразителност в изкуството. Авторът представя основните принципи на цветовата теория, като разглежда влиянието на цветовата температура, наситеността и хармонията върху визуалното възприятие на творби от всички периоди в изкуството. Информацията в отделните раздели е съчетание на теория и практика. Подчертана е важността на цвета като ключов елемент за успешно създаване на образи, за изразяване на емоции и настроения. С помощта на практически съвети, задачи и илюстрации авторът предоставя знания ... |
|
Първите асоциации в съзнанието ни при споменаването на Догма 95 включват имената на датски режисьори, които в края на 90-те години на XX век и в началото на новия век въздигат в норма десет правила, по смисъла на които личността на режисьора "потъва" за сметка на екипния принцип, устремен в създаването на нова кино реалност, отличаваща се в техническия си наратив, а оттам и в изграждането на специфичен кинематографичен език. Филмите от Догма 95 се открояват, те са заснети така, че техният стил се помни. Догма 95 предизвиква промяна във визуален и идеен аспект - и днес режисьорите, чиито имена се свързват с ... |
|
"Наричам гиганти в джаза хора, които са променили това изкуство. Тук приносът на дамите е предимно вокален. Опитах се да го покажа в последната глава на книгата. Не съм музикант. Слушам джаз от 50 години с нарастващо удоволствие. Моят твърде избирателен подход цели да представи своеобразна история на джаза. Анкетата ми стига общо взето до 70 -те години на миналия век. Оттогава до днес всеки свири според задължителното си музикално образование и както си иска. Но се надявам отделните глави да бъдат полезни на ценителите на това изкуство. Когато слушаме, неволно обвързваме мелодията с нещо познато. Иска ми се ... |
|
Защо изкуството е важно и ценно? Защо днес изкуство и реалност, "добро" и "лошо" изкуство са неразличими? Епистемичната, етичната и естетическата несигурност относно качествата на съвременното изкуство са се превърнали в норма, което води до приемане за единствено релевантно количественото му оценяване като цена в рамките на пазара - тя се превръща в признание за естетическа ценност. Как чрез различни механизми, институции и фактори се формират ценностите на големи маси от хора, убеждавайки ги, че интерпретацията и образа могат да заменят същността и фактите? Загубили ли сме връзката си с реалността, ... |