Операта, обединила поезия, епос, драма и комедия с музика, песни и танц, повече от четири века разпалва въображението на творци, изпълнители и публика. Обругавана и дори презирана, тя е изкуство, въплътило в себе си многовековен духовен и интелектуален опит, мечти и емоции - преди всичко човеколюбие. Кратка история на операта на проф. Боянка Арнаудова е първата част на двутомник и обхваща периода XVII и XVIII век. В нея се разглеждат и предшествениците, и ранните образци на жанра: от Мистериите и античната трагедия, през песните на трубадурите, литургичната драма, ренесансовите пасторали, английските Маски и Комедия ... |
|
|
Съставители: Христо Захариев, Никола Стойчев, Виржиния Джакомети, Владимир Георгиев. ... През 2014 г. се навършиха 126 г. от рождението, а през 2012 г. се навършиха 50 г. от кончината на великия български художник Борис Георгиев. Нашият народ и поклонниците на неговия изключителен талант имаме дан към тази велика планетарна личност. Борис Георгиев е патриарх на изобразителното изкуство. Със своята палитра художникът възпява и изследва човешката душа, която е Божествена частица от Величието на Бога - Твореца на всичко видимо и невидимо във Вселената. Величието на гения, силата на духа му дават възможност да контактува с ... |
|
|
Мигове извънредност във фотографии и текст от световноизвестния диригент Йордан Камджалов. Йордан Камджалов е световнопризнат диригент, носител на множество международни отличия. Дирижира в десетки държави на три континента. Съосновател е на фондация Йордан Камджалов и създател на редица културно-просветни инструменти, посветени на възпитанието и социалното здраве на човека и обществото. Всички приходи от настоящото издание са дарение за културно-просветните дейности на фондация Йордан Камджалов. ... |
|
|
Образът има душа. Художествените произведения създават образи, които получават самостоятелен живот извън създателя си. Те живеят дълго или по-кратко според степента на своята жизненост и обаятелност. Тези образи притежават собствена душа. А в своя диалог Федър Платон твърди, че всяка душа е безсмъртна, защото е безсмъртно всяко нещо, което се движи само. Творците усещат и човешката, и природната душа и се стремят да разгадаят нейната неуловима и вечно изплъзваща се същност, повече интуитивно, отколкото съзнателно, представят си я и се опитват да я уловят в различните ѝ ипостаси, мечтаейки да я изобразят, изразят ... |
|
|
Защо изкуството е важно и ценно? Защо днес изкуство и реалност, "добро" и "лошо" изкуство са неразличими? Епистемичната, етичната и естетическата несигурност относно качествата на съвременното изкуство са се превърнали в норма, което води до приемане за единствено релевантно количественото му оценяване като цена в рамките на пазара - тя се превръща в признание за естетическа ценност. Как чрез различни механизми, институции и фактори се формират ценностите на големи маси от хора, убеждавайки ги, че интерпретацията и образа могат да заменят същността и фактите? Загубили ли сме връзката си с реалността, ... |
|
|
История на изкуството на Николай Райнов е грандиозен, несравним по своята всеобхватност и дълбочина труд, оказал огромно влияние върху развитието на българската култура. Блестящ ерудит, белетрист и поет, график и декоратор, историк и стилист, изследовател и философ, авторът проследява промените през различните епохи - от най-древните времена до началото на XX век - и изразяването на човешкия дух чрез изкуството. Това е пълният текст на двутомното издание на История на изкуството, публикувано през 1945 - 1947 година. Променен е единствено правописът и някои архаични думи и изрази. Всичко останало е както го е написал ... |
|
|
Едно от най-престижните издания на Института за изкуствознание е Енциклопедия на изобразителните изкуства в България. През 1981 година от печат излиза първият том (А — М), а през 1987 година — вторият (М — Р). С третия том (С — Я) се затваря цикълът на този капитален труд. Текстовете, намерили място в Енциклопедия на изобразителните изкуства в България, са научно изследване на факти и събития, свързани с историческото развитие на пластическите изкуства по българските земи — от праисторическата епоха до наши дни. Засегнати са всички видове и жанрове на пластическото изкуство — живопис, графика, скулптура, монументални и ... |
|
|
Шесто преработено издание. ... Историята на Джансън, както е известна на читателите си по целия свят, е публикувана в над 4 милиона копия на 15 езика. За шестте си издания тя се превръща в една от най -авторитетните и всеобхватни истории на изкуството, която в своите над 1000 страници представя всички епохи от праисторията до наши дни. Независимо дали се интересувате от постиженията на конкретен автор, от характеристиките на определено произведение или от хронологичното развитие на тенденции и направления, Историята на изкуството на Джансън ще задоволи любопитството ви и ще обогати познанията ви. В първия от четирите ... |
|
|
Марк Шагал (1887 - 1985) е един от най-забележителните художници на XX век. Той е поет, мечтател, ексцентрична личност. Неговият живот и изкуство изграждат представата за самотен мечтател, за гражданин на света, за странник, зареян в своите видения. Шагал е дълбоко религиозен и пламенно обича родината си, а творчеството му безспорно е най-настойчивият призив за толерантност и уважение към всичко различно в съвременния свят. В картините си той създава един уникален свят, изпълнен с патос, поезия, хумор и очарование. Освен живописни платна Шагал твори акварели, графики, скулптури, керамика, мозайки и витражи. Авторите ... |
|
|
Какво прави една сграда изключителна? Майсторство, сила на духа, елегантност и енергия - всичко това несъмнено играе роля, но в края на краищата, великолепните сгради в света са онези, които се открояват от всичко след тях. Тази книга е вдъхновяващо нагледно свидетелство за необикновените творчески способности на световни архитекти, инженери и строители с кратко описание на методите и инструментите, които ползват. ... |
|
|
Този текст, богато илюстриран с външен архитектурен образ, вътрешно пространство и мебели за него, представлява европоцентрична сравнителна история (от Древността до XX в.) и опит за теория на интериора. Книгата застъпва схващането, че актуалното познание предполага осъзнаване на вече постигнатото. С оглед на това тя е предназначена за архитекти, студенти по архитектура и за всички, които искат да опознаят стиловите епохи в интериора. ... |
|
|
Представител на следвоенното поколение испански изследователи, историкът Хосе Антонио Маравал (1911-1986) е един от малкото учени в периода след Втората световна война, който чрез широтата на разглежданите теми надмогва интелектуалната изолация, в която се озовава академичният свят на франкистка Испания. Изследователските интереси на Маравал са насочени към историята на менталността в преходното време между Ренесанс и Модерност. Автор е на повече от сто научни труда, между които "Испанска теория за държавата през XVІІ век, Антични и Модерни", "Идеята за прогреса в началното развитие на обществата", & ... |
