Поет, драматург, актьор, режисьор, художник, публицист, философ, етнограф, през 1938 година Антонен Арто (1896 - 1948) публикува сборник с кратки есеистични творби под заглавието "Театърът и неговият двойник". В тях той излага възгледите си за необходимостта от промяна в самата идея за театъра, който губи смисъл, лишен от магическа връзка с действителността. Според Арто съвременният театър, изцяло подвластен на писания текст, трябва да бъде заменен от т.нар. Театър на жестокостта. Авторът твърди, че Театърът на жестокостта е труден преди всичко за самия режисьор, а елементите на жестокост би следвало да ... |
|
Книгата е предназначена за ученици и кандидат-студенти. ... Юнашки, хайдушки, празнични, обредни, митични. Българските народни песни са изминали хилядолетен път, докато стигнат до нас - началото им се крие в далечното минало, през девет века в десети. Техните омайни звуци вълнуват българите и до ден днешен, а в тъжните или радостни истории, които разказват, всеки от нас може да открие мъдростта на народа ни. Първото докосване до магията на българската песен оставя неизличима следа в душата на всеки българин. Източник на безмерна мъдрост и родолюбие, българската народна песен среща децата с фолклорното богатство на ... |
|
За какво става тогава дума? Сигурно ще ми кажете за какво всъщност става дума. Разбирам, че ще го кажете. Със сигурност сега веднага ще ми кажете за какво в действителност става дума. Вие очевидно отдавна чакате да ми го кажете. Даниел Келман е роден през 1975 г. в Мюнхен. Израства във Виена. Следва философия и германистика във Виенския университет. В момента преподава в Нюйоркския университет и е член на Немската Академия за език и поезия. Първият му роман Аз и Камински (2003) му носи международна известност, но получава световно признание с романа Измерването на света (2005), който оглавява списъка на най- ... |
|
Плешивата певица, Носорог, Столовете, Урокът и Кралят умира, събрани в настоящото издание, са най-знаменитите и влиятелни пиеси на Йожен Йонеско. Първото издание на сборника в България, в превод на Бояна Петрова, датира от 1999 година. Плешивата певица е дебютната пиеса или "антипиеса" на автора, оживяла на сцената за пръв път през 1950 г. в парижкия театър Ноктамбюл и спрягана като образцов пример за театрален абсурд. Пренебрегвайки изискванията за логика в действието, психологията и езика на героите, Йонеско разчупва всички норми на класическия театър и превръща експерименталното провокативно безсмислие в ... |
|
Лед наш грядущий (1939) е втората по важност (а според някои и първа) творба на О'Нийл. При написването на тази автобиографична пиеса той е повлиян от На дъното на Горки и Дивата патица на Ибсен. Юни 1912 г., долнопробната кръчма на Хари Хоуп В Ню Йорк. Тя има много имена: пивница На дъното, бар Безнадежднос, кафене Краят на пътя, аперитив Удавническа среща. Там се е приютила пъстра компания от дванадесет бивши величия. Сред тях са циркаджия и полицай, иританец и бур, двама анархисти, чернокож комарджия и пропаднал правист. Всички те изповядват Вярата на започващите Нов Живот от Утре. Бъбрят дружески и очакват появата ... |
|
Излезе от печат фундаменталното монографично изследване Българската литературна класика във филмовото изкуство с автор доц. дн Владимир Донев. Ще цитираме рецензентите на изданието, за да не прозвучи помпозно за някого определението фундаментално - проф. д-р Радослав Радев: "Ясен е оригиналният характер на изследването и подходите към филмовото изкуство впечатляват с находчивостта, с необичайните гледни точки, които се възприемат до степен на изненада от продуктивността на творческите решения. И нещо повече - активират възприятията на читателя да пожелае ново връщане към филма и литературната творба", и проф. ... |
|
27 сцени ... Името на пиесата на Бертолт Брехт "Страх и мизерия в Третия райх" е добре познато на българския театрален зрител, тъй като част от нея е представяна у нас. Издателство Блек Фламинго Пъблишинг представя за пръв път на български език цялата поредица от 27 сцени, известна под това заглавие, както и още две сцени, запазени в архива на драматурга. Така читателят и зрителят ще имат възможност да се срещнат отново не само с познатите, но и с още много по-големи и по-малки сцени, рисуващи картината на живота в Третия райх. Чрез издаването на тази пиеса съществено може да се допълни представата за ... |
|
Марк Шагал (1887 - 1985) е един от най-забележителните художници на XX век. Той е поет, мечтател, ексцентрична личност. Неговият живот и изкуство изграждат представата за самотен мечтател, за гражданин на света, за странник, зареян в своите видения. Шагал е дълбоко религиозен и пламенно обича родината си, а творчеството му безспорно е най-настойчивият призив за толерантност и уважение към всичко различно в съвременния свят. В картините си той създава един уникален свят, изпълнен с патос, поезия, хумор и очарование. Освен живописни платна Шагал твори акварели, графики, скулптури, керамика, мозайки и витражи. Авторите ... |
|
Бертолт Брехт е създател на театър "Берлинер ансамбъл". Автор е на много пиеси, сред които са "Опера за три гроша", "Животът на Галилей", "Добрият човек от Сечуан", "Майка Кураж и нейните деца", "Господин Пунтила и неговият слуга Мати", "Кавказкият тебеширен кръг". Неговото развитие към голямата епична драматургия, към "научния театър", може да се разбере правилно само когато се познават ранните му творби, в които се очертават важни теми от творчеството му - "Ваал", "Барабани в нощта", "В джунглата на градовете", & ... |
|
Тази "История на световното кино" е преди всичко разширен и обогатен превод на учебника по история на задграничното кино (1945-2000), създаден от широк и авторитетен кръг от педагози и учени в Русия - преподаватели във ВГИК и научни работници в Държавния институт за изкуствознание. В руския си вариант учебникът не включва очерци за такива представителни и значителни кинематографии, като японската, индийската, австралийската и канадската, а също и за руското кино, за което са написани няколко многотомни истории. Това наложи някои допълнения на българското издание. Добавени са нови глави. Целенасочено внимание е ... |
|
Панчо Панчев завършва театрознание, но скоро след това излиза от ролята на квалифициран зрител и се гмурва вътре в сценичното изкуство като автор на пиеси. За няколко десетилетия светлините на рампата са огрели около 50 негови драматургични творби, най-успешно от които се играят комедиите му и заглавията, адресирани до детската публика. Освен в драматичните театри сюжетите и диалозите му често са намирали място в радиото и телевизията, над куклените паравани, като либрета на музикално-сценични произведения... Зрителите с чувство за хумор помнят "Има ли смисъл да утрепваме мечка?", "Вълци нема", " ... |
|
Книгата разкрива творческия свят на големия театрален творец. Авторката е представила както творческия път на Стоян Камбарев, така и своя дневник от непосредствената му работа върху отделни постановки. Поместени са интервюта, био-библиографска справка, богат снимков материал. ... |